COOLтурно 30.08.2011
София танцува със Sofia Dance Week
За четвърта поредна есен в края на септември SOFIA DANCE WEEK показва вдъхновяващи и авангардни спектакли от световната танцова сцена. Тази година фестивалът ще се проведе от 26 септември до 1 октомври за първи път на пет столични сцени – Национална опера и балет, Национален дворец на културата, Младежки театър „Николай Бинев”, Национален музикален и балетен център и Сцена “Сълза и смях”. На тези сцени посрещаме танцови компании от Израел, Испания, Франция, Швейцария и България.
Ето и програмата на фестивала:
ASA
Derida Dance, България
26 Септември, Младежки театър „Николай Бинев”
Спектакълът ASA е копродукция между ЕДНО и танцова компания Derida Dance. Заглавието ASA е абревиатура от „Average Speed of Answer” (средна скорост на отговор). ASA е пътешествие, което преминава през различни области от нашия живот, простиращи се от физическото „земно осъзнаване” до абстрактното „космическо съзнание”. Какви са новите предизвикателства пред нашата лична организация в прехода от индустриалното към информационното общество – това са въпросите, които спектакълът отправя към публиката.
Хореография и концепция: Живко Желязков
Репетитор: Силвия Томова
Танцьори: Варга Боглярка и Адам Фриджи от Унгария, Мариус Пинигис от Литва, Юнгин Лий от Южна Корея, Петя Мукова и Даниела Иванова от България
Музика: Климент Дичев
Видео среда: Александър Петров
Координационен асистент: Катерина Георгиева
Мениджър продукция- Атанас Маев;
Този проект е финансиран с подкрепата на Програма Култура на Европейската комисия.
BACK
Otra Danza, Испания
27 Септември, Сцена „Сълза и смях”
Otra Danza е една от младите и многообещаващи танцови формации в испанския съвременен танц. Постановките й впечатляват със силно въздействащата си визуалнa среда, съчетана с един изключително чувстен и поетичен танцов език.
BACK е постановка за деконструкция, разместване, превъртане назад на лентата на времето, за заемане на дистанция. Целта на всичко това е да се върнем обратно към най-същественото – към човешкото тяло. Тялото в BACK e отправна точка за всеки творчески акт. Танцьорите от Otra Danza се опитват да се върнат към една наивност и простота на движението, към една «регресия» към физическото, която ще им позволи да преосмислят и пренапишат стереотипните форми на общуване.
Хореография: Asun Noales
Асистент: Kike Guerrero
Танц: Fredo Belda, Carmela García, Kike Guerrero,
Saray Huertas, Erick Jimenez, Conchín López.
Музика: Zoé Keating
Осветление: Juanjo Llorens
Технически директор: Carlos Julián Contreras
Сценография: Luis Crespo
Costumes: OD
SIDEWAYS RAIN
Compagnie Alias, Швейцария
28 септември, Софийска опера и балет
Със спектакъла SIDEWAYS RAIN бразилският хореограф Guilherme Botelho и неговата танцова компания Compagnie Alias сътворяват един истински шедьовър, изпълнен с хипнотична сила и красота.
Петнадесет танцьора прекосяват сцената отново и отново и отново, неуморимо. Те вървят, бягат, падат, ставят, замръзват за момент и започват пак, подтиквани от един необясним устрем към движение. От непрестанното повторение на фигурите на сцената, както и от постепенното ускоряване на ритъма на танца, се ражда една хореография с невероятна визуална сила и поглъщаща енегрия. С постановката SIDEWAYS RAIN бразилският хореограф Guilherme Botelho и неговата швейцарска танцова формация Alias сътворяват една физическа метафора на живота: Докато танцьорите описват траекториите си във вселена от светлина, звук и декори, впечатляващата простотa на движенията им ни кара да се замислим за скоростта, с която се обновява светът ни, както и за посоката на човешката еволюция.
Хореография: Guilherme Botelho
Асистент: Madeleine Piguet Raykov
Танц: Stéphanie Bayle, Rémi Benard, Fabio Bergamaschi, Stanislav, Genadiev, Erik Lobelius, Philia Maillardet, Alessandra Mattana, Ismaël Oiartzabal, Madeleine Piguet Raykov, Julien Ramade, Claire Marie Ricarte, Adrian Rusmali, Candide Savaux, Nefeli Skarmea, Christos Strinopoulos
Музика: Murcof (Fernando Corona)
Костюми: Marion Schmid prema Juliji Hansen
Сценография: Guilherme Botelho, Stéphanie Liniger
Осветление: Jean-Philippe Roy
Технически директор: Barthélémy Mc Cauley
Продукция: Alias
ТЪЙ РЕЧЕ ЗАРАТУСТРА
Балет Арабеск, България
29 септември, Държавен музикален и балетен център
“Човек е едно въже, вързано между животното и Свръхчовекa – въже над бездна” – докато в началото на спектакъла цитатът от Ницше стои някак абстрактно и претенциозно, при повторното му звучене преди финала той добива една жива пластичност. Постановката на Мила Искренова ТЪЙ РЕЧЕ ЗАРАТУСТРА представлява един модерен и силно въздействащ прочит на едноименнaта творба на Фридрих Ницше. С много чувство за хумор Мила Искренова проследява лутанията на човешкия ум по пътя му към усъвършенстване в една изкусна хореография, изпълнена със силен визуален заряд и запомнящи се групови сцени.
Хореография: Мила Искренова
Танц: Ангелина Гаврилова, Даниела Иванова, Ивелина Михайлова, Кристине Енков, Марина Попова, Стефка Табакова, Таня Кацарова, Асен Наков, Валери Миленков, Васил Дипчиков, Иван Иванов, Стефан Вучов, Чан Тхе Чунг
Музика: Рихард Щраус
Сценография и костюми: Нина Пашова
Мултимедия: Никола Налбантов
По поемата на Фридрих Ницше “Тъй рече Заратустра”
BIG MOUTH
Niv Sheinfeld, Oren Laor, Keren Levi, Израел
30 септември, Сцена „Сълза и смях”
BIG MOUTH e постановката за сблъсъка между личната и колективната идентичност в израелското общество. Танцът на Niv Sheinfeld, Oren Laor и Keren Levi (които са и хореографи на постановката) тематизира наивното желание да принадлежим към една обществена системата, като същевремeнно останем верни на себе си, на импулсите и търсенията си. Как виждаме животa в общността – като шанс или като ограничeние? Big Mouth е провокативна инсценировка, която задава неудобни въпроси и не се стреми да остане политически коректнa.
Хореография и танц: Niv Sheinfeld, Oren Laor, Keren Levi
Музика: Didi Erez / Ori Vidislavski, Effi Netzer
Осветление: Netta Koren
Koпродукция на Grand Theatre Groningen
ELEKTRO KIF
Blanca Li, Франция
1 октомври, Зала 1 на НДК
Станала случайно свидетел на един уличен Electro dance пърформанс, испанската хореографка Blanca Li се вдъхновява от неустоимата енергия, неконвенционален език и необятната всeлената на този ърбан танц. От този момент се заражда желанието й да го преработи в собствена хореография и събира едни от най-изявените представители на танцовото течение от сърцето на Electro dance сцената и се впуска с тях във френетичното и експлозивно приключение ELEKTRO KIF.
ELEKTRO KIF e първата съвременна хореография на танцa Electro, реализирана за голяма сцена. Еlectro dance е танц, роден на улицата – някъде между нощните клубове на Париж и неговите предградия. Изпълнява към електро-хаус музика, а в естетиката си има препратки към стилове като хип-хоп и техно. След появата си през 2000 г. Electro dance светкавично се разпространява, най-вече с помощта на You Tube и устната пропаганда, но и защото може да се танцува от всеки и навсякъде.
Хореограф: Blanca Li
Асистент: Glyslein Lefever
Танц: Jeremy Alberge, Khaled Abdulahi, Arnaud Bacharach, Roger Bepet, William Falla, Slate Hemedi, Alou Sidibe, Adrien Sissoko
Музика: Tao Gutierrez
Осветление: Jacques Châtelet
Костюми: Françoise Yapo
Можете да купите билети за SOFIA DANCE WEEK в партньорската мрежа на Eventim и онлайн на www.eventim.bg.
Цените са между 10 и 40 лв.
Специално за най-големите почитатели на съвременното танцово изкуство, организаторите на фестивала са подготвили Фестивален билет 6 + на стойност 50 лв., който дава достъп до цялата фестивална програма на SOFIA DANCE WEEK 2011.
